SA veces, una sola imagen es suficiente para llevar una película hasta ahora. Este enfriador Blumhouse reducido se abre con una visión general rápida y detallada del desorden en el que ha caído un remoto corredor rural-subproducto desde la muerte de un Paterfamilias. Sin poder; No hay comida en los armarios; una madre agitada e incapacitada (Danielle Deadwyler) dejando a dos hijos para valerse por sí mismos; Grietas en el yeso que ofrece su propio comentario triste. Luego, una mañana, el espectro de ausencia persistente se ve agravado por una presencia ininterrumpida: una figura acurrucada en el atuendo de luto (Okwui Okpokwasili) que aparece en una silla en el patio trasero, y durante un solo día se mueve gradualmente más cerca de la propiedad. Esa es la imagen, tan desconcertante para nosotros como lo es para los personajes, y ahí está tu lanzamiento de ascensor: los pasos de la abuela: la película.
El guión de Sam Stefanak es más fuerte cuando se inclina en el folkloric. El hecho de que esta casa no se aplique del mundo más amplio que se registra como punto de la trama y declaración de misión. El especialista en el género español Jaume Collet-Serra establece con precisión dónde se sienta la mujer en relación con la casa, y las imágenes soleadas del director de fotografía Pawel Pogorzelski se acercan a una belleza de Andrew Wyeth, aunque en su mayoría estamos en el interior, mientras la mujer del patio demuestra menos significativa en ella misma que por las reacciones que provoca. Si la lectura obvia es que este intruso representa el dolor no abordado, Stefanak complica las cosas al desenterrar los hilos: las puntadas y la cordura de la madre; la cadena de un perro. No es solo la mujer la que está cambiando.
Durante una hora más o menos, es intrigante; No sabemos dónde estamos exactamente, y hay un montón en el aire. Sin embargo, se asienta a Shruggingly, y parte de lo que se está haciendo malabares, la psicología negra espejo, los seres sombríos como los Estados Unidos, se revela como decididamente de segunda mano. Collet-Serra pinta sobre algunos de los problemas de tercer acto con el estilo, pero los elementos clave se despiden a medida que pasamos de un lado a otro a través del vidrio mirando, no menos importante. Claridad básica. Deadwyler permanece crediblemente agotado, empujado hacia la monstruosidad de una manera que será familiar para cualquiera que haya educado en el hogar durante Covid, y la figura agrupada que se acerca a ella es un verdadero combustible de pesadilla. Sin embargo, el resto de este hotchpotch nunca lo coincide, y se agita tratando de explicarlo.
https://www.theguardian.com/film/2025/mar/28/the-woman-in-the-yard-review